"Andrés Batista nació en Barcelona el día 12 de octubre del 1937 en el seno de una familia trabajadora y alejada de la vida profesional artística.

A la edad de ocho años en una fiesta familiar oyó cantar a su primo Juan de 27 años, que era aficionado, acompañándose él mismo a la guitarra y ese día la llama de la afición prendió en él.

Dado el empeño que demostró para que le enseñase su primo, éste habló con el padre de Andrés aconsejándole que le comprase una guitarra de estudio (las utilizadas para el aprendizaje) para que pudiera practicar lo que le iba a enseñar, alguna que otra escala, acordes y ritmos básicos para acompañar el cante. A los seis meses había aprendido todo el repertorio de su primo y éste, ante la afición y facultades del niño recomendó a su padre buscarle un adecuado profesor.

Hubo suerte, al poco tiempo su tío Agustín abogado de profesión y notable guitarrista aficionado, se instaló en Barcelona y era el candidato especial para realizar ese cometido didáctico, tocaba bien, tenía un amplio repertorio, era disciplinado y además no le cobraría las clases. Después del acuerdo familiar Andrés iba a casa de su tío cada quince días para recibir su clase. Aprendió tablatura (Cifra), solfeo y los estudios técnicos de los grandes nombres de la guitarra clásica: F. Tárrega, F. Sor, E. Pujol y M. Llobet.

 A los cuatro años su tío le dijo:
 
- Ahora ya has aprendido todo mi repertorio y lo que podía enseñarte de música. Creo que debes ir con el Maestro D. Antonio Francisco Serra para ampliar tus conocimientos y perfeccionarte. Hablaré con tus padres y espero que accedan a ello.
 

Después de una seria conversación con ellos y comprometiéndose a que su afición y aprendizaje de la guitarra no afectaría para nada a las buenas notas de sus estudios escolares, a la edad de doce años inició las clases con ese extraordinario Maestro lleno de ilusión y entusiasmo.

D. Antonio era un hombre educado, amable e inteligente que pronto se dio cuenta de que a su joven pupilo le atraía más el flamenco que la música clásica y solía decirle:

“El saber no ocupa lugar” además de la técnica guitarrística debes aprender armonía y composición. Estos conocimientos te ayudarán mucho en tu correcta formación como guitarrista flamenco y mientras puedes oír los discos de los buenos tocaores que acompañan a cantaores de renombre como: Ramón Montoya a Antonio Chacón; Miguel Borrull (Hijo) a José Cepero, Manuel Vallejo; “Niño Ricardo” a Juan Varea y Canalejas de Puerto Real; Melchor de “Marchena” a la “Niña de los Peines, Manolo Caracol y Antonio Mairena, etcétera. Apréndete sus falsetas, ritmos y la forma de acompañar de cada uno y analiza el toque en función al cante y a su intérprete, ya que el mismo estilo según sea el cantaor varia.
 
Estos dos primeros años fueron bastante cómodos para el joven Andrés, tan sólo tenía los estudios escolares, los de guitarra y armonía y aprenderse las falsetas, acordes y ritmos de acompañamiento de los estilos de cante. Sin embargo, al cumplir los catorce años dos acontecimientos inesperados complicaron su aprendizaje guitarrístico. El primero fue que su padre le inscribió para estudiar el peritaje mercantil y el segundo, la oportunidad de trabajar en una gran empresa, permitiéndole además de practicar sus conocimientos administrativos y mercantiles, percibir un sueldo mensual necesario para contribuir a los gastos familiares, lo que era imposible de rechazar por obvias razones, aunque ambos acontecimientos restarían un considerable tiempo necesario para desarrollar y ampliar su aprendizaje guitarrístico y musical. Con buen talante aceptó sus nuevas obligaciones y con una estricta disciplina estableció los horarios para cumplir con la obligación del trabajo, el estudio del peritaje y hallar al menos una hora diaria como mínimo para seguir practicando la técnica, repertorio de la guitarra y los estudios de la armonía, el inicio de la composición y las falsetas y los ritmos flamencos en los días de entre semana y los sábados y domingos poderles dedicar todo el día. Ello significaba, no disponer de tiempo libre para ir al cine, a bailar u otros esparcimientos, pero la afición e ilusión le llenaban por completo su vida diaria. Sus padres recompensaban esta constante y seria labor, llevándole a algún que otro espectáculo flamenco, donde conoció personalmente a varios nombres importantes de la época.

En una ocasión felicitando al renombrado “Niño Ricardo” se atrevió a preguntarle:
 
- Maestro ¿Cómo se hace la alza-púa?
Mirándole fijamente éste le respondió:
- Niño pá arriba y pá abajo.

Y sin añadir una sola frase más se fue.

Durante este periodo empezó a frecuentar algún que otro sábado el tablao “Villarosa”, el chato de manzanilla costaba quince pesetas y ello era una cantidad elevada para la economía de Andrés, así que sólo humedecía los labios cada vez en la copa para tratar de que se prolongase el contenido del mismo el mayor tiempo posible y evitar tener que pedir otra consumición. Trabó amistad con el tocaor “Pepe de la Isla” al que le enseñaba algunas falsetas y éste le recibía siempre con simpatía, presentándole al poco tiempo a “Perillo de Jerez” que actuaba como bailaor, pero que cantaba muy bien y con el tiempo fue conocido como el gran Fernando “El Terremoto”. La amistad y simpatía que le dispensaban estos dos artistas se debía principalmente a su destreza guitarrística, juventud, educación e inexperiencia en el mundo flamenco y sobre todo a su afición por aprender, lo que le facilitó practicar el acompañamiento de algunos cantes con ese gran cantaor y que el camarero dándose cuenta de todo ello y del ajustado presupuesto que disponía Andrés le dijese:
 
- No te preocupes, puedes tomarte alguna copa más, sólo te cobraré una.
 
Estos encuentros prácticos, visuales y de gratas conversaciones con muchas preguntas realizadas a los artistas de ese tablao, contribuyeron, junto a sus estudios diarios, clases y oír repetidas veces los discos que caían en sus manos, a su formación profesional de manera muy positiva, familiarizándose con el ambiente flamenco, con los distintos estilos interpretativos y también para comprender la diferente idiosincrasia personal de cada artista según su lugar de procedencia y nivel cultural.

Cuando tenía 17 años y medio en unos días de vacaciones con sus padres en Sitges un pequeño y bello pueblo costero cerca de Barcelona, tuvo la oportunidad de oír personalmente en un concierto al Maestro Miguel Borrull (hijo). Después de felicitarle, le comentó que poseía una guitarra de ciprés extraordinaria. El Maestro que tenía el estuche abierto le respondió:
 
- Es de Domingo Esteso, pruébala si lo deseas.
No se hizo repetir la oferta y empezó a tocar algunas variaciones. El Maestro sorprendido comentó:
- Eres profesional se nota por tu destreza técnica y dominio del ritmo.
- Que va Maestro, soy un aficionado nada más.
- ¿Es que no te dedicas a ello? Podrías hacerlo muy bien.
- Cualquiera les dice a mis padres que deseo de ser profesional con la mala fama que tiene el flamenco.
- Eso no es correcto ni justo, las habladurías en contra de esta profesión son consecuencia quizás del mal comportamiento de algunos y también de la escasa información que existe sobre ella, pero la mayoría de los artistas flamencos son personas honestas, profesionales serios y muy capacitados. ¿A ti te gustaría serlo?
- La verdad Maestro, por una parte sí, pero por otra no estoy tan seguro.
- Bueno, pues lo mejor sería que lo intentaras y después de un cierto tiempo lo decides. ¿Te parece bien?
- Si creo que sería lo más adecuado, ¿Pero como lo hago?
- No te preocupes dame la dirección de tu casa y hablaré con tus padres.
 
A los dos días se presentó en mi casa y expuso con total claridad su propuesta:
 
- Si Andrés no reuniese las condiciones que tiene no les molestaría en absoluto, pero sería una lástima desaprovechar esta ocasión, si realmente a él le gusta la guitarra tarde o temprano se dedicará a ello y estos años de retraso no le beneficiarán. Ahora tiene la posibilidad de trabajar conmigo en el Tablao “El Brindis”, donde estoy como Director, le enseñaré todo lo que sé, cogerá practica de acompañar al cante y al baile y además ganará un sueldo diario de 75 pesetas.

La propuesta de D. Miguel no fue muy bien acogida por la madre de Andrés que comentaba que entraría en un ambiente poco serio y podría perjudicarle. Sin embargo, el padre D. Esteban que era un hombre de talante tradicional, serio y de pocas palabras, dijo:
 
-Si el Maestro Borrull ha tenido la amabilidad de venir a nuestra casa para hacer esta propuesta es que realmente ve posibilidades en el muchacho y creo que debemos de seguir su valioso consejo y darle una oportunidad. Probamos tres meses y si todo funciona bien que siga, en caso contrario le rompo la guitarra en la cabeza y se acabó su afición. Tan sólo le pido el favor D. Miguel que cuando acaben el espectáculo le acompañe a casa.
 
-No se preocupe, así lo haré.
 
El acuerdo estaba sellado y no se habló nada más. Me di de baja en el trabajo y estacioné los estudios del peritaje mercantil por el momento y a la semana siguiente inicié mi andadura profesional como guitarrista flamenco.

El tablao “El Brindis” estaba ubicado en la Plaza Real, hoy existe con el nombre de “Los Tarantos” y el elenco artístico estaba formado por las bailaoras: Loli “La Camisona”, La Cañeta, La Quica, Teresa Bustamante, los cantaores Antonio de “Graná”, Antonio de los “Puertos” y el “Tembleque (Cantaor y bailaor) la tía de la “Camisona” que cantaba y bailaba y el tocaor Juan Riera, además del Maestro Miguel Borrull. La noche del debut la preocupación de Andrés era muy real, representaba su bautizo cara al público y no tenía experiencia alguna de acompañar al cante y al baile sin ningún ensayo previo. D. Miguel dándose cuenta de ello, le recomendó:
 
- Tienes que estar tranquilo todo saldrá bien, tú sólo sigue la letra del cante para acompañar y fíjate en los movimientos de las que bailan, ellos te indicarán los desplantes, llamadas, escobillas, etcétera y verás que dentro de unos días estarás como pez en el agua.
 
Aunque las palabras del Maestro le animaron un poco, los nervios seguían atenazándole las manos por la gran responsabilidad.

Al terminar el espectáculo todos los artistas le felicitaron por su buen hacer, aunque él se sentía como si hubiese recibido una gran paliza. Por suerte al transcurrir los días y bombardear de preguntas y apuntar las letras de los cantes y hacer repetir pasos, desplantes y llamadas a los artistas que colaboraron amistosamente, su labor como acompañante fue la adecuada y las palabras del Maestro “de sentirse como pez en el agua” se hicieron realidad. Los tres meses pasaron sin darse cuenta y las buenas referencias aportadas por el Maestro a sus padres con la afición y estudio que demostraba Andrés, permitieron que siguiera actuando adquiriendo conocimientos sumamente valiosos para el acompañamiento y toque solista gracias a los consejos e indicaciones de D. Miguel que fueron de gran ayuda y un buen estímulo para conseguir un bagaje artístico de relevante importancia.

Al cumplir los dieciocho años Andrés fue aconsejado por varios amigos que al tener que hacer el servicio militar obligatorio sin saber que ciudad o pueblo le tocaría, quizás sería mejor que entrase como voluntario porque podía elegir plaza y cuerpo militar ya que ello le permitiría tener mayores posibilidades para continuar en su reciente labor de guitarrista profesional.

Lo comentó con sus padres y ellos estuvieron de acuerdo. Se iniciaron las oportunas averiguaciones y por mediación de un amigo fue elegido un cuartel de Barcelona ubicado en la zona de Pedralbes y se iniciaron las diligencias para que entrase como voluntario.

A los pocos meses D. Miguel Borrull se retiró como director y Andrés tuvo una oferta para contratarle en el tablao “La Macarena” que gozaba de mucho prestigio y además aceptaban las condiciones de que podía ausentarse por motivos del servicio militar cuando fuese necesario. Después de consultar a D. Miguel y recibir su aprobación, la satisfacción y alegría de Andrés fue notoria, había conseguido no alejarse del entorno flamenco y podía seguir ganando dinero con su nueva profesión para seguir ayudando a sus padres.

En el año 1972 el Director de la prestigiosa editorial Unión Musical Española D. Juan del Águila le propuso publicar un cuaderno sobre la técnica de la guitarra flamenca que fue muy bien recibido por todos los aficionados y a mediados del año 1973 presenta su disco con orquesta “Contrastes flamencos” en el sello discográfico “Belter” que recibe las felicitaciones de los Maestros J. Rodrigo, F. Moreno Torroba, A. Robledo, Hipólito Rossy y Enrique Cofiner y los buenos comentarios de la prensa como: “Un duende hecho flamenco” de Carlos Carrero; “Un hombre, una guitarra y un nombre Andrés Batista” de Ricardo Romero; “Arte o magia de tocar la guitarra flamenca” De Juan de la Plata, etcétera. A principios del año 1975 graba “Candelera” un long-play solista con varios dúos con el Maestro Serra que logra un éxito insospechado entre los aficionados de todo el mundo y la prensa internacional.

Por indicación de los prestigiosos flamencólogos Manolo Ríos y José Blas Vega le aconsejan la conveniencia de radicar su domicilio en Madrid por la importancia artística y meollo de las principales contrataciones que se fraguan y desarrollan en esa capital. Decisión difícil por una serie de razones familiares, de amistades y traslado que exigía una importante deliberación entre la pareja razonando los pro y los contra, pero al final deciden realizar el cambio. Encuentran en el mes de diciembre del año 1975 un piso céntrico en el que actualmente siguen viviendo.